在一间普通的工作室里，杨细容正专注于手中的漆器手镯。砂纸轻柔地摩擦着漆面，一层层纹理逐渐显现。这位广东省级非物质文化遗产项目漆器髹饰技艺的代表性传承人，正在用传统工艺诉说着古老漆艺的魅力。

从小生长在漆艺世家的杨细容，耳濡目染之下对这门手艺产生了深厚的感情。1980年，刚满16岁的她进入工艺厂，开始了与漆器相伴的职业生涯。从最基本的胎骨制作开始，到裱布、打磨、髹饰等工序，每一步都凝聚着匠人的专注与坚持。

髹饰过程中的推光技艺尤为考验耐心。杨细容介绍，推光需要在已经打磨好的漆面上，用沾有瓦粉的手掌或手指肚反复磨擦上千次，直到漆面可以映出清晰倒影。这个过程常常要持续一整天，有时甚至从白天到黑夜。

贴金箔同样讲究时机。杨细容说："大漆的黏度要恰到好处才能达到最佳效果，这需要对材料特性有着深刻的理解。有时为了把握最佳时机，不得不在深夜起床观察。"

经过多年的努力，杨细容在潮汕古法推光漆艺和髹漆贴金箔方面取得了卓越成就。她的作品《赏瓶》曾在深圳文博会上获得"中国工艺美术文化创意奖"金奖。

然而，真正令她着迷的是被称为"漆器之首"的犀皮漆。这种以其灵动纹理闻名的漆器技艺一度几近失传。为了重现这门绝技，杨细容查阅了大量古代文献，反复揣摩制作工艺。

在尝试过程中，杨细容经历了无数次失败。她不断调整漆料配方和髹涂手法，最终经过三年的努力，成功制作出了髹漆50多层、高33.5厘米的"脱胎犀皮漆瓶"。这一作品被广东民间工艺博物馆收藏。

如何让传统技艺焕发新生？杨细容一直在思考这个问题。她尝试将漆器应用于现代生活，设计出适合年轻人使用的漆器手镯和茶具等作品。她相信，这门古老的手艺一定能在当代生活中找到新的位置。

从传统工艺的坚守者到创新设计的探索者，杨细容用实际行动诠释着非遗传承的真谛。她的故事不仅展现了匠人精神的可贵，也为传统文化的现代转化提供了启示。